Entrevista con TENEBRIA (Lima-Perú). Ellos
hacían DOOM en los años 90 e incluso lanzaron un material en cassette que es
recordado por muchos. Atravesaron un cambio de sonido en los 2000 y han
regresado con su disco debut: “HIERÁTICA TENEBRARUM” que sale pronto a través de:
Cuero Negro Records. Las canciones tienen un poderoso sonido Death Metal con
toques que van más allá de todo convencionalismo, llegando a ejecutar un cambio
drástico en relación al pasado pero que guarda cierta conexión en el viaje de
posibilidades que te da el CD entero. Damas y caballeros prepárense para la
salida de este trabajo en físico, esta invasión a la intimidad es suya.
CUÉNTAME UN POCO DE CUANDO TERMINARON DE GRABAR EL DISCO: “HIERÁTICA
TENEBRARUM” Y DONDE…
(Martín
– Primera Guitarra): Terminamos el proceso a
comienzos de 2016, en Quarter Note
Estudios de Paul Pinto, todas las composiciones y letras son mías, ahora hemos
reestructurado, y estamos con nuevo baterista, segunda guitarra y bajista. Cada
instrumento se grabó bastante rápido pues ya estaba todo previamente escrito en
partitura y cada uno tenía su parte ensayada. En ese sentido no hubo mucho
lugar a la “producción” musical, como se entiende ahora (proceso en el cual un
productor musical sugiere arreglos, reestructura los temas, crea algunas introducciones,
etc.), pues todo estaba concebido previamente al estilo de la composición
tradicional.
DOS MIEMBROS QUE GRABARON EL NUEVO CD YA NO SON PARTE DE LA
BANDA. QUIENES ESTÁN AHORA Y DE DONDE VIENEN… HACEN PARTE DE OTRAS BANDAS, QUE
SUCEDIÓ CON LOS EX MIEMBROS…
El vocalista y yo, seguimos, como te digo las
composiciones son mías. El baterista se fue por problemas personales. Fue
difícil conseguir reemplazo, pero ahora estamos con Guillermo, que es un
baterista buenísimo y está al 100% con la banda, toca también en Fornix (Thrash
Metal). El bajista, que nos acompañó durante varios años (casi toda la historia
de la banda), y que sigue siendo fan de la banda, decidió dejar el bajo (también
por razones personales) y ha sido reemplazado por Yowad; muy buen músico y con
muchas ganas de trabajar. Finalmente entró Tito en la segunda guitarra, pues la
idea es que el show en vivo suene tal cual como el disco y las dos guitarras
son imprescindibles; casi no hay elementos sonoros de apoyo: cada instrumento
está constantemente cumpliendo una parte igual de importante que los demás,
muchas veces incluso ritmos y acordes que se entrelazan y complementan.
Felizmente Tito ha sido capaz de sacar y tocar todo lo que corresponde a su
instrumento con mucha facilidad y profesionalismo.
CUANTO TIEMPO DURÓ LAS GRABACIONES, PUEDES DECIRME COMO
FUERON ESAS SESIONES…
M: La batería se grabó en dos días, el bajo en
4 tardes, luego paramos de grabar unos meses porque no coincidían mis tiempos
con los del estudio. Finalmente, cada guitarra me tomó unas 3 sesiones de
grabación. Dos para los riffs y una última para los solos y melodías. La voz
también se grabó en un par de semanas.
(Oscar - Vocalista): Bastante satisfactoria. Al comienzo
habíamos pensado en un sonido más denso, mas doom, pero el dueño del estudio ya
tenía una gama de posibilidades que nos resultó interesante y que finalmente terminamos
por optar una de ellas. El proceso fue algo largo debido a algunos problemas, que
finalmente fueron superados, y pensamos que, de cualquier modo, valió la pena.
En la parte de las voces habíamos pensado en agregar agudos, que caracterizaron
la Segunda producción: “DESDE EL
LABERINTO” (2008, producción inédita), pero finalmente decidimos agregarle
una voz más natural y que nos llevaba por la senda retrospectiva de la Primera
producción “UMBRAL AL INFINITO”
(1999), lo que nos obligó a replantear la estructura composicional en varios
aspectos lo cual hizo que nos tomara más tiempo, sin embargo el resultado del
cambio fue más óptimo ya que esta vez hay más gamas tonales, una voz mucho más
entrenada para una performance más lírica, combinada con una voz “Chacalica” o
“Lija”, que es la voz q caracteriza al disco en general.
QUE ES LO QUE QUIEREN DECIR CON EL TÍTULO DEL CD…
“Hierática Tenebrarum” quiere decir algo así
como la religiosidad del averno o la mitología del abismo; es como imaginar
cual sería la religión del infierno (¿pues si sus habitantes tienen alguna, no
debería ser la misma de aquellos que los condenan, ¿no?). La palabra HIERÁTICA
tiene un par de acepciones que nos interesan particularmente. Por un lado, en
su sentido original, habla de todo lo relacionado al mundo religioso (la raíz
griega hieros es sagrado y lo
hierático se refiere a lo sagrado y a lo sacerdotal); y, por otro lado, por
extensión y uso, lo hierático es sinónimo también de Solemne y majestuoso. TENEBRARUM
viene a ser lo relacionado a las tinieblas o al infierno. Entonces, tal como se
refleja en la portada del disco, éste es una colección de historias y
personajes que habitan en este inframundo (el
lugar infecundo, donde nacen todas las religiones), pero que a la vez es una
metáfora del hombre y su relación con la imagen del dios castigador que
gobierna a través de miedo. Lo solemne y majestuoso lo relacionamos con el
sonido de los temas, que tienen una energía no “movida” o “pilas” sino más
bien, monumental. No por eso poco violenta y brutal.
"FINIS ET OBITUS EX AEVUM CHRISTIANUS" ES EL
PRIMER SINGLE, "HIEROPHANT NOXIUM" HABÍA SIDO LANZADO DIGITALMENTE
ANTES...
"Finis etObitus ex aevum christianus" es el primer single y habla acerca de la
terrible extirpación de idolatrías por parte de los misioneros cristianos en el
mundo inca. Hacia el final hay algunas frases en quechua que hacen referencia
al mito del Inkarri. El siguiente single es “Hierophant Noxium”, (en realidad
fue colgado en bandcamp solo para fines
internos (conseguir disquera) pero no fue promocionado. Recién lo lanzamos con
un lyric video en youtube.
"UKUMANTA ZUMAQ
KAY" ES QUECHUA, QUE INTERESANTE, COMO SE TRADUCE Y QUE NOS DICEN LAS
DEMÁS CANCIONES…
"UkumantaZumaq Kay" es el “hermoso de las profundidades”. Un ser sepultado y oscuro
que de pronto despierta. Es también por un lado una referencia al mito de
INKARRI, y por otro una especie de reivindicación de la oscuridad, de los
olvidados y del mal como parte natural del mundo. “…oírme nombrar mil veces y caer en vacuas plegarias y fantasías
espúreas…”. “Finis…” es un título en latín pues este fue el idioma oficial
de la iglesia católica (y lo sigue siendo). Significa “fin y muerte de la edad
cristiana”. La idea es declarar su defunción en el mismo idioma en el que ellos
se impusieron sobre el pueblo inca. “Hierophant Noxium” que es una mezcla de
griego y latín es un personaje inventado a partir de estas palabras que es el
“portador del mal nocturno”; el que trae la putrefacción “perdición, hierática del báratro” ...Preferimos escribir las letras
en castellano pues es nuestra lengua materna, la que mejor conocemos y además
tiene una sonoridad muy interesante que resulta ideal para el tipo de metal que
hacemos. Hay muchas palabras que tienen un sonido más duro, intenso y agresivo
que en inglés, por ejemplo. Los demás títulos si están en castellano.
“INTERREGNUM”
habla sobre un ritual de sacrificio: La princesa entregada al “dios dormido, el fuego animal”. En
cuanto al estilo es tal vez el tema que más se relacione con las primeras
producciones, por lo denso y pesado; el uso de largos pasajes de guitarra
limpia de inspiración entre barroca y melancólica y segmentos más extensos de
voz melódica. Todo esto decanta en un pasaje sombrío y místico para cerrar con
un final desenfrenado y violento de matices black metal.
“DESTRÚYETE” nos
presenta un paisaje apocalíptico y re formula una antigua pregunta: ¿Es el hombre
la creación de algún dios, o más bien dios una creación del hombre? Un dios
apóstata que ha renunciado a sus hijos y reniega de ellos lleno de envidia y
resentimiento. En el fin solo queda volver al instinto básico, primordial.
PUEDO NOTAR GÉNEROS QUE
ESTÁN FUERA DEL METAL, PERO ADAPTADOS MUY BIEN A LAS CANCIONES. COMO NACEN LAS COMPOSICIONES, HAY UNA IDEA
PRINCIPAL…
En todo caso, lo más importante en cuanto a la composición es que todo
ha sido inspirado por la búsqueda de un sonido, que en este caso es esa idea
solemne y majestuosa de la que hablábamos; oscuro y tenebroso como el nombre de
la banda, pero no tanto desde el Doom, si no desde algo mucho más intenso y
personal. Todo parte de una idea, una emoción, luego se investiga y trabaja
para lograr convertir eso en un sonido (en forma de canciones) con la esperanza
de que estas a su vez logren transmitir esa misma emoción a los que las escuchen.
Es inevitable estar influenciado por la música que uno escucha, pero no ha
habido un esfuerzo consciente por parecerse a alguna banda o corriente en
particular.
"EL
DESCENDIMIENTO" ES EL TEMA MÁS LARGO, ESTÁ LLENO DE CAMBIOS TÉCNICOS…
“El Descendimiento”
fue concebido como una especie de “sonata” en 4 movimientos (como 4 canciones
en una-17 minutos en total). El tema va evolucionando junto con la historia que
cuenta la letra. Hay diferentes atmósferas y pasajes que llevan al oyente por
un viaje hacia las profundidades y de regreso. Es tal vez el tema más experimental,
y sabemos que es atípico, por eso esperamos que la gente pueda meterse en la
historia lo disfrute de comienzo a fin.
Hay algunos
elementos extra como ruidos de fondo y sonidos generados con efectos (solo en
una parte, en pro de la historia y la atmósfera) y mandolina que es un
instrumento que siempre he usado como pinceladas de otra tonalidad en un par de
partes más. De esta manera vamos creando diferentes momentos a lo largo del
tema. A pesar de todo esto es uno de los temas más fuertes y brutales del
disco.
QUIEN ES EL AUTOR DEL ARTE
DE LA PORTADA DEL CD, COMO SERÁ LA PRESENTACIÓN FÍSICA DEL DISCO, QUIEN HIZO LA
DIAGRAMACIÓN, DISEÑO E INTERIORES DEL DEBUT…
El autor es un
muy buen amigo y extraordinario pintor, además de músico. Su nombre es Leduan
Pulcha Mendoza y ha estudiado en Bellas Artes. Él supo entender muy rápidamente
lo que queríamos comunicar con el disco y como representar eso en esta obra (es
un cuadro pintado al óleo), que viene a ser la contra parte visual de este
sonido del que hablamos antes y que finalmente es la propuesta de la banda.
Creo que la simbiosis entre música e imagen ha sido lograda con creces. Incluso,
la carátula ya ha recibido una mención por parte de una página de death metal
como una de las mejores del año.
El cd sale en digipack
y con un librito interno, en el que tenemos todas las letras y algunas cosas más
acerca del concepto de la producción. El diseño ha sido pensado por Oscar y por
mí; y ejecutado por Oscar. Las letras están escritas a mano, con algunos
dibujos en tinta china que los acompañan y que representan las anotaciones de
un viaje por este inframundo. Cada tema es un personaje o una historia de esta
mitología abismal.
LA HISTORIA ANTIGUA Y TENEBROSA
LOS INICIOS, QUE
PRODUCCIONES HAN QUEDADO COMO PARTE DEL LEGADO…
La banda se
inicia oficialmente en 1998, lo primero que hicimos está más dentro del Doom Metal, con un poco de Black, por la voz. Una estructura
clásica de cuarteto (guitarra, bajo, batería y voz). Bastante voz melódica
pesada y gutural de estilo black metal por partes. En esa época hicimos varias
cosas (incluyendo organizar algunos conciertos) con amigos de la escena doom de
Lima (Inmemorial, En las Espesas Nieblas,
Aneurisma, etc.). Grabamos un par de producciones con John Capcha (Hadez) y su disquera (Primero “System Beyond” y luego
“Guerreros de la Muerte”) Hay otra producción virtual del 2009 llamada: “Desde
el Laberinto” (se encuentra en myspace)
con un estilo un poco más heavy, pero bastante experimental. Hay que decir que
esa producción es una grabación casera por lo que la calidad del sonido es un
poco baja.
A QUIEN SE LE OCURRIÓ
PONERLE TENEBRIA, HAS TENIDO PROBLEMAS POR EL NOMBRE, SABES SI HAY BANDAS
IGUALES EN OTRO SITIO…
La idea del
nombre de la banda fue mía y de Viktor Black (primer vocalista de la banda),
básicamente coincidimos o tuvimos la misma idea al mismo tiempo, entonces me
pareció que quedaba bien. No hemos tenido problemas con alguna otra banda. El
nombre fue pensado en 1998 y tenemos un Demo (Cassette) de ese año ya con el
nombre en la portada. Sé que hay un Tenebria español, pero es posterior y de un
estilo bastante distinto; nunca hemos tenido contacto con ellos.
QUE EXPERIENCIA PUEDES
CONTAR CON RESPECTO AL ARTE, HACER METAL, GRABAR EN EL ESTUDIO Y COMPLEMENTARLO
CON LA VIDA DIARIA…
Hacer metal en
Perú es en términos generales hacer underground. Eso es positivo porque permite
que el arte siga siendo lo más importante. Prevalece la expresión pura, en
cualquiera de los estilos o sub géneros, sigue siendo música que nace de la
necesidad genuina de decir algo a través de la música. Eso hace que toda la
gente relacionada con el metal sea una especie de gran familia. Las bandas (de
metal) que empiezan a acercarse al rock o a tratar de ser un fenómeno de
popularidad son las que terminan perdiendo originalidad por buscar moverse dentro
de ciertos parámetros de la industria. El trabajo de grabación en el estudio
Quarter Note fue buenísimo, Paul Pinto es muy bueno en lo que hace, además es
un tremendo músico, con mucho talento y gran oído; capta inmediatamente las
ideas y eso es de gran ayuda para las bandas, facilita y aligera todo el
proceso de grabación.
TIENEN COMUNICACIÓN CON
BANDAS QUE LLEVAN LA MISMA IDEOLOGÍA O SIMILITUD EN LO MUSICAL…
La verdad no
tenemos mayor contacto con bandas locales o extranjeras, pero si nos encantaría.
Constantemente encuentro bandas nuevas (o nuevas para mi) que son buenísimas y
sería genial poder establecer contacto y apoyarnos mutuamente. Estamos
justamente en busca de eso.
PLANES PARA TOCAR EN VIVO…
La banda está un
buen tiempo sin tocar, pero los planes son empezar ya. El lanzamiento del disco
(físico y en plataformas virtuales) ya es un hecho y estamos ensayando bastante
para tocarlo incluso mejor que en la grabación. En ese sentido estamos abiertos
a cualquier propuesta de conciertos y listos para dar lo mejor de nosotros.
LA NUEVA SANGRE DE TENEBRIA
QUÉ TAL LA EXPERIENCIA EN LA BANDA HASTA AHORA…
Guillermo (Batería): Hasta ahora ha sido bastante
divertido y retador, ya que los temas de este disco requieren bastante nivel
técnico, como baterista. Pero aun así se hace divertido pasar los ensayos con
buena música y buenos amigos.
Yowad (Bajo): Es
gratificante para mi formar parte de esta retorcida creación (jaja), por lo
general siempre me llamó la atención la música con un sonido oscuro desde que
escuche a Sabbath y todas las bandas
que han desfilado por mis oídos siempre han sido en un idioma distinto.
Escucharlo en tu idioma natal le da para mí el toque esencial para
transportarte completamente a la demencia plasmada, es raro oír este tipo de
cosas hoy en día y lo raro tiene un sitio especial en mi interés, por eso tiene
toda mi atención.
Tito (segunda
Guitarra): La
experiencia ha sido espectacular, cuando escuché me pareció genial. Me da gusto
poder integrar Tenebria y brindar mi apoyo e influencias.
QUÉ SIENTEN QUE PUEDEN APORTAR O QUE YA ESTÁN APORTANDO…
G: Si bien los temas fueron
grabados por otro baterista, siento que mis aportes se verán o se escucharán
más cuando empiecen las presentaciones en vivo, pero sí, de hecho, los temas
son mucho potencial a mi parecer, ¡y estoy seguro que volarán cerebros!
Y: Yo pienso
que en una cierta soledad todos nos volvemos filósofos y en ese punto me
gustaría compartir e intercambiar ideas para la creación del próximo disco, por
lo pronto voy tratando de darle un buen peso y agilidad al bass en base a lo
que ya está creado, creo que podríamos meterle algún efectillo por ahí para
ayudar loquear más a las personas que escuchen en vivo estos temas sobre todo
en el “descendimiento” que es completamente un viaje al averno.
T: Los
temas son complejos en composición, cosa que me parece genial. Me gustaría
influenciarme más por la banda para luego brindar mis aportes. Siempre se puede
mejorar y espero aportar todo lo que pueda a la banda en esta etapa y en
futuras composiciones.
QUE PERSPECTIVAS TIENEN CON LA BANDA…
G: Llegar a tocar lo más que se
pueda, en distintos sitios de lima y también en el interior del país. Y de
hecho poco a poco posicionarnos como una de las bandas más representativas del
género nacional.
Y: La banda
promete fresca locura yo creo que calará en muchos amantes del género, por lo
pronto espero ver sus reacciones al escucharlo en vivo, de todas maneras, el
terror sigue. Saludos cordiales lml
T:
Tocar todo lo que podamos y seguir avanzando para que nuestra música se
expanda. Vamos a destruir los locales con el mensaje Tenebria.
COMO CONTACTARON CON LOS
SELLOS QUE ESTÁN LANZANDO EL NUEVO CD…
El contacto con
Sonidos Latentes fue directo con su dueño: Giuseppe
Risica Carella. El escuchó algunos temas y le gustó, su respuesta fue
bastante rápida y en pocos días nos reunimos a conversar. El ofrecimiento por
su parte fue bueno y además nos gustó mucho su interés hacia la banda y el
respeto y buena onda hacia la música. “Pino” es además el artífice de Cuero
Negro, pionero y uno de los fanzines más importantes del metal, toda una
institución en la materia. Eso, creemos que le da además un valor agregado a
este disco, una mística especial.
HAY ALGÚN PLAN DE
DISTRIBUCIÓN EN NUESTRO TERRITORIO O FUERA DE EL PARA EXPANDIR ESTE NUEVO
TRABAJO… DONDE SE PUEDE CONTACTAR PARA COMPRAR EL DISCO…
El primer tiraje
del disco será distribuido por el sello en los diferentes puntos del país y en
ferias de discos independientes. Pueden contactarse con la banda a través del
Facebook de usuario: Tenebria Hieratica y TENEBRIA (Fanpage).
Ahora estamos trabajando con la Agencia de Promoción y
Management: EL RITO y pueden contactarnos para conciertos a través de la misma.
Estamos en conversaciones con sellos de
Colombia y Rusia; esperamos tener noticias concretas pronto sobre eso.
TE HAS PREGUNTADO SOBRE LA
REACCIÓN DE LOS QUE COMPRARON EL CASSETE CUANDO SONABAN DOOM Y SU INMINENTE EVOLUCIÓN HACIA EL SONIDO ACTUAL, CREES QUE SERÁ FÁCIL SUPERAR ESO…
El sonido
actual, como te decía es el resultado de un proceso importante y básicamente
artístico. Hay mucho trabajo de investigación y búsqueda. Es un trabajo
sincero, que no quiere alinearse a ninguna moda o tendencia; esos son
finalmente valores muy cultivados en el mundo del Doom. No es la pretensión de
lograr algo “Muy original”, solo la música que teníamos que hacer en este
momento. Creo que todo fundamentalismo es negativo, así como es opresivo y
represivo en las religiones, atenta contra la libertad creativa en el arte.
En todo caso,
desde la época del primer cassette, Tenebria siempre fue una propuesta particular,
desde los primeros comentarios y reviews fue siempre difícil de describir y de
etiquetar. Creo que (aunque repito no es algo buscado a propósito), eso se
mantiene. La música de la banda seguirá siendo sincera y los primeros
satisfechos debemos ser nosotros, creo que es la única manera de ofrecer un
trabajo de calidad al público.
MUCHAS GRACIAS POR SU TIEMPO
TENEBRIA, QUIERES AGREGAR ALGO QUE NO DIJISTE, DESPÍDETE DE LOS LECTORES…
Muchas gracias
Wilson, encantados de responder esta entrevista y de la muy buena recepción que
has tenido para con nuestro trabajo. Realmente es muy importante tener medios
de difusión en los que se maneje un nivel de conocimiento musical y apertura mental
tan altos como Metal House lo demuestra. Esperamos poder lograr muchas cosas
importantes en conjunto.
¡Muchos éxitos
para ti y Metal House!
